婺剧《三打白骨精》中唐僧展现“倒插虎”武功

在婺剧《三打白骨精》中，唐僧被白骨精追打时，展现了一项武功动作“倒插虎”。该动作作为剧情中的武打环节，体现了婺剧文武并重的表演特色。

（资料照片）

陕西西安：秦腔演员表演水袖功

在陕西西安，一场秦腔表演中，演员为现场观众展示了水袖功。水袖功是戏曲演员通过舞动服饰上延伸的长袖来表现人物情感的一种表演技巧，常见于秦腔等传统剧种。

此次表演由新华社记录并发布，展现了地方戏曲艺术的传承与活力。

戏曲绝活何以动人：从81口吹火到三分钟慢卧鱼

近日，随着电视剧《主角》热播，秦腔艺术中的81口连环吹火、三分钟慢卧鱼等戏曲绝活引发广泛关注。与此同时，婺剧《三打白骨精》全国巡演一票难求，其变脸变装及高难度武打动作的相关短视频全网播放量突破3亿。在这些刷屏的舞台瞬间背后，戏曲绝活作为中华戏曲独有的艺术标识，其传承与创新正面临新的挑战与机遇。

绝活：技与艺的双重沉淀

中国戏曲讲究“无技不惊人”。剧作家、婺剧《三打白骨精》编剧姜朝皋介绍，该剧结合白骨精三次幻化的剧情，设计了旋子转体、乌龙绞柱、750度旋飞等一系列高难度动作，使舞台观感跌宕起伏。

中国戏曲学院教授赵建新将戏曲绝活分为两类：一类是融合杂技、魔术的特技绝活，如吹火、耍牙、变脸等，多用于表现超自然能力；另一类是程式绝活，将唱念做打各项程式凝练到极致。他指出，无论是哪种类型，都沉淀着戏曲演员的苦练，“行活儿练到化境，就是绝活儿”。

“台上一分钟，台下十年功。这些戏曲绝活的背后，是怎样的潜心积淀？”——记者采访手记

对于秦腔名家、陕西省戏剧家协会主席李梅而言，吹火绝活的精髓在于“控”而非“喷”。她介绍，演员需将松香末含在嘴里，靠气息精准控制火焰方向、高度和时长。她从11岁学艺起，吹火、慢卧鱼等绝活已陪伴四十余年，尽管膝盖常年积液、腰椎出现不可逆变形，她认为这既是职业代价，也是一名称职戏曲演员的使命。

技戏相融：绝活为人物服务

“技不为炫，只为演戏”是梨园行代代恪守的准则。李梅强调，吹火等绝活从来不是单纯的视觉特效，而是人物情绪的外化。在《游西湖》中，李慧娘作为冤魂的愤怒与不甘，都靠这一口火来呈现。“吹火不是越多越好，关键看是否贴合人物情绪。”

中国戏剧梅花奖得主、浙江婺剧艺术研究院演员楼胜以“十三跌”绝活闻名。他介绍，这一技艺在婺剧《白蛇传·断桥》中展现得淋漓尽致。“这十三跌，最难的不是动作本身，而是让观众觉得你是真摔，同时又不能真的摔伤自己，控制力才是真功夫。”他补充道，在《三打白骨精》中特意设计的文武唐僧桥段，同样是为了表现角色仓皇逃命的处境，做到“打中有情、打中有戏”。

赵建新教授总结道，在帽翅功中，帽翅颤动可以流露人物心绪；在水袖功中，水袖翻飞可以抒发人物情感。戏曲绝活将技艺与人物、故事深度绑定，这种“以技载情、以艺叙事”的追求，让中华戏曲拥有了形神兼备的艺术魅力。

传承挑战：警惕AI造假与假绝活

在绝活爆火的同时，传承正面临新挑战。赵建新指出，部分独门绝技随着老艺人离世永久失传，跷功、传统耍牙等技艺也因训练难度极高面临传承困境。

对于当下泛滥的AI戏曲视频，B站2025年跨年晚会创意戏曲节目《三打白骨精》策划人、戏曲编剧孙霆指出，很多AI生成的绝活画面不仅违背人体工学和物理规律，演员眼神呆板无神，甚至出现穿奇装异服唱戏的猎奇内容。不少账号不标注作品属性，将虚拟合成内容当作真实演出传播，这会消解戏曲演员数十年苦练换来的艺术尊严。

孙霆曾在网上发现一条名为《戏曲绝活科普》的视频，其中介绍的19个绝活错了17个，更令人担忧的是该视频有50多万点赞。为此，他制作了一条讲解真正戏曲绝活的视频进行“正本清源”，收获了40多万点赞。这表明，公众依然渴望了解真正的戏曲文化。

守正创新：戏曲绝活的当代生命力

面对技术赋能的新时代，守正创新成为行业共识。在创意戏曲节目《三打白骨精》中，孙霆将秦腔吹火、桂剧打棍出箱、京剧纣棍、婺剧变脸变装等不同剧种绝活串在一起，用现代舞台技术包装。他的诀窍是“用快的方式去展现慢的节奏”，先以绝活的视觉冲击力吸引观众，再讲解绝活背后浸透着原汁原味戏曲文化的“慢”，让观众理解其珍贵之处。

楼胜指出，70多年前梅兰芳提出的“移步不换形”理念在今天依然适用。他从业17年，从跑龙套的基层演员做起，日复一日打磨武戏功底。“戏曲绝活没有任何捷径，所有精彩呈现，都源于千万次重复训练。”