清华大学美术学院2026届本科生毕业作品展开幕 240余名毕业生展出近1000件作品

日前，清华大学美术学院2026届本科生毕业作品展暨“毕业雅集”创意文化节在清华艺术博物馆开幕。本届展览集中呈现240余名本科毕业生的近1000件作品，以“艺科融合”“青春锋芒”“身边世界”三重创作底色为主线，全面记录青年艺术学子在技术变革与社会现场中的探索轨迹。

近千件作品构筑展陈体系

此次毕业展规模显著，240余名毕业生平均每人贡献约4件作品（依据“240余名”与“近1000件”估算），显示出创作的高密度与多样性。所有作品按照统一的创作底色逻辑进行分区陈列，观众可在不同展区直观感受毕业生的差异化视角。

• “艺科融合”底色：强调艺术语言与科技手段的交叉运用，作品涉及数字媒介、材料实验等方向。
• “青春锋芒”底色：侧重表达青年学子对个体身份、社会角色的锐利观察与情感投射。
• “身边世界”底色：聚焦日常生活中的微观场景，通过艺术手法重构现实体验。

“毕业雅集”拓展互动场景

与毕业作品展同期举办的“毕业雅集”创意文化节，为毕业生提供了作品展售与现场交流的平台。雅集形式打破传统展厅的静态观展模式，强化创作端与观众端的直接对话，使作品展示向多元互动延伸。

“通过‘艺科融合’‘青春锋芒’‘身边世界’三重创作底色，完整记录了一代青年艺术学子在技术变革与社会现场中的探索轨迹。”

展览期间，清华艺术博物馆将开放多个公共活动区域，配合文创市集、艺术工坊等环节，进一步扩大毕业作品的社会影响力。本届毕业展将持续至7月初。

清华美院展览：青年学子以“艺科融合”回应AI时代创作命题

一场汇聚清华大学美术学院学生作品的展览近日呈现，展览通过概念提出、调研、材料测试到模型推演的全过程，记录青年学子在数字媒介与材料实验中的探索历程，展现学院“艺科融合”的办学底色与“眼高手高”的育人目标。

“生长档案”式展陈：回溯创作中的试错与跨界

据主办方介绍，展览如同一部“生长档案”，不仅呈现最终作品，更揭示同学们在试错中建立判断、在跨界中形成方法的真实轨迹。参展作品从个体经验出发，聚焦家庭、校园、社区、街巷与乡村等具体场景，以艺术感知把握人的尺度，以科学思维推进实践落地。

“这被认为既承袭了学院‘衣食住行’的文脉初心，也践行了新时代艺术设计学科走向综合创新的转型要求。”——展览主办方

从“身边”出发：微小日常打开广阔时代议题

创作者们将目光投向具体生活场景，在家庭、校园、街巷与乡村中观察现代人的探索、选择与联结。素材提及，许多创作起于“身边”概念——源于个体经验但不限于个人生活，从微小的日常切口，打开更广阔的时代议题。

• 面对人工智能技术对创作环境的深刻影响，青年学子主动拥抱前沿技术，在数字媒介、材料实验与观念表达上大胆突破。
• 展览形成了兼具实验性、思辨性与建构性的创作面貌，传递出清晰的思辨洞察力和媒介阐释力。

教学理念解读：“艺科融合”与“眼高手高”

“艺科融合”是清华美院一以贯之的办学底色，意指艺术与科学技术的交叉整合。“眼高手高”则是学院始终坚持的育人目标——字面可理解为“眼光高、手法高”，强调审美判断力与实践能力并重，而非贬义用法。展览本身被视为传统与现代对话、学术探索与日常生活交融的实践载体。

（注：展览现场图片由主办方提供，展示学生作品及展陈场景。）

毕业雅集首次与毕业展同期开幕 设72个摊位推出3000余件作品

展览现场。主办方供图

作为本年度活动的标志性创新，“毕业雅集”首次与本科生毕业作品展同期开幕、深度联动。雅集设置72个摊位，吸引校友、应届毕业生与在校学生等110余名摊主参与，现场推出20余类、3000余件原创艺术作品与创意产品。

专业创作与创业实践衔接

该活动将作品交流和艺术推广贯通衔接，有效增强了毕业展的开放度、参与性和传播力。主办方表示，雅集为参与者提供了专业创作与创业实践衔接的开放平台，进一步推动专业教育、艺术推广与社会美育的多元融合。

（雅集：中国古代文人雅士吟咏诗文、议论学问的集会，此处借指融合艺术展示与交流的创意市集形式。）

此次展览将持续至6月25日。