95后姑娘李玮将济南皮影戏带回新疆昌吉 创办研学工坊剧场

在新疆昌吉市天山中悦非遗皮影研学工坊的剧场里，一幕光影流转的场景每天都在上演：幕布上，牛皮雕刻的小人在艺人指尖翻腾跳跃；幕布前，孩子们的笑声此起彼伏。操持这一切的，是“95后”姑娘李玮，这家剧场的创办者。

“这个场景，几乎每天都在新疆昌吉市天山中悦非遗皮影研学工坊的剧场发生。”

从济南到昌吉：一束光照进心里

李玮与皮影戏的缘分始于2014年。当时正在山东济南读大学的她，在一个周末的非遗市集上，被济南皮影戏省级非遗代表性传承人李娟的表演深深吸引。幕布上光影流动，几个牛皮雕刻的小人在艺人指尖演绎着千军万马的故事。

“我当时就想，如果我能学，学了之后带回自己的家乡，那该多好。”李玮回忆说。从那之后，她每个周末都跟随李娟学习，从台前表演到幕后讲解，一步步深入这门手艺。

皮影戏：光与影中的传统技艺

皮影戏是一种以兽皮或纸板做成剪影，在光源照射下通过幕布进行表演的民间戏剧形式。新疆昌吉的这家剧场里，使用的便是牛皮雕刻的皮影。李玮不仅学习操作技巧，还钻研皮影承载的文化脉络。“对于现在的年轻人来说，光会操作不行，还要会讲它的历史文化脉络、技艺手法和制作工艺。”

每天的剧场：笑声与传承

如今，李玮用几年时间把这项“冷门”老手艺带回家乡，在昌吉市创办了皮影研学工坊剧场。幕布后的她手指翻飞，嘴里念着台词；幕布前，孩子们的笑声一阵高过一阵。剧场成为了当地非遗活态传承的一个缩影。

李玮：放弃稳定工作回昌吉创业，皮影文创冰箱贴售出两三万个

2024年5月19日，李玮在昌吉市创办了第一家皮影剧场。此前，她曾是一名大学毕业后回到家乡的上班族。面对稳定的工作和不确定的未来，她选择了后者。“机会来了，就要抓住。”她说。

从“人偶合一”到剧场开业

学习皮影戏的难点不在技术，而在于操控人偶的上千次练习。李玮说：“当你真正喜欢一件事的时候，再难都能坚持下来。”大学毕业后，她回到昌吉市，找了一份稳定的工作，但家人起初并不支持她从事这门“冷门”手艺。2024年，在当地文旅协会的引荐下，一处闲置空间可供她创办剧场，她放弃了稳定工作。

冷清开局与策略转变

剧场开业前两个月十分冷清。李玮开始寻求改变。在文旅协会工作人员的建议下，她将昌吉本地的三炮台盖碗茶文化融入剧场，让观众可以一边喝茶一边看戏。

三炮台盖碗茶是昌吉当地的一种传统饮茶方式，由茶碗、茶盖、茶托三部分组成，通常佐以冰糖、红枣等配料。这一改变加上可以歇脚的空间，使客流渐渐回暖。随后，李玮开始设计皮影周边文创产品。

让新疆故事通过皮影走向更广市场

真正的突破来自一个念头：皮影戏能不能讲新疆自己的故事？2025年，李玮和团队开始创作第一部新疆题材的皮影剧，从昌吉地标性建筑中汲取灵感，把当地景点和文化符号转化为文创元素。她设计的“昌吉”字样皮影摆台，将城市的地标和景点融入两个汉字之中，仅这款冰箱贴就售出两三万个。

李玮说：“当你真正喜欢一件事的时候，再难都能坚持下来。”

李玮2025年底迁址扩展皮影工坊 探索非遗体验闭环

新疆皮影艺人李玮在2025年底将原有剧场搬迁至更大的场地，更名为天山中悦非遗皮影研学工坊，实现从单一表演向综合文化空间的转型。新工坊集看戏、品茶、展览、研学、手作体验、文创销售于一体，形成完整的体验链条。

“从看到玩，从买到学”的一站式体验

在新的工坊中，观众可在小剧场观看皮影戏，到文创区选购皮影小夜灯或耳饰，到体验区亲手为牛皮皮影上色，再到研学区了解皮影技艺背后的历史脉络。李玮表示：“从看到玩，从买到学，这是一条完整的体验链条。我想让大家明白，非遗就在我们身边。”

文创产品走出新疆 供不应求

李玮团队的文创产品已开始走出新疆。她们为陕西华山景区设计的文创伴手礼获得广泛好评。皮影小夜灯和立体皮影耳饰由于制作工艺复杂，常常供不应求。

本土题材皮影剧《石榴公主》

李玮编排了一部名为《石榴公主》的皮影剧，融入新疆本地文化元素和民族团结主题。她认为皮影戏不只是娱乐，本身承载着教化和记录的功能。“一口叙说千古事，双手对舞百万兵”，她希望用这门老技艺，演绎当代新疆多民族共同奋斗、安居乐业的故事。

“以前大家一说到皮影就想到陕西。但我想证明，新疆也有自己的皮影，而且有属于这片土地的故事。”——李玮

非遗传承的体验式路径

从手作体验到研学环节，李玮的工坊将传统非遗表演拓展为可参与、可消费的完整链条，为皮影技艺在当代的活化提供了实践样本。

新疆皮影戏传承人李玮：计划下半年开发文创产品，打磨长篇剧目

新疆皮影戏传承人李玮近日透露，其团队正推动皮影戏融入日常生活。目前剧场内每日常规演出达四五场，节假日场次最多可超10场。除了剧场演出，团队还走进校园、社区和基层，并远赴南疆参与文化活动。

当前演出频次与传播路径

据李玮介绍，剧场日常演出节奏稳定，节假日期间观众需求增加，单日演出量可达两位数。演出范围已从剧场延伸至校园、社区与基层单位，并拓展至南疆地区，通过文化下乡形式扩大非遗影响力。

“我想用皮影戏，把我们新疆老百姓眼中的美好生活，演给更多人看。” ——李玮

未来规划聚焦文创与剧目创作

对于下半年的工作安排，李玮计划集中设计多款具有新疆特色的皮影文创产品，同时继续搜集新疆民间故事，打磨一部长篇皮影剧目。她表示，这项创作可能今年完成，也可能延至明年，但将一直持续推进。

• 文创产品开发：以新疆地域文化元素为主题，推出系列皮影衍生品。
• 长篇剧目创作：基于新疆本土故事素材，进行艺术化改编与排练。

非遗融入日常的实践逻辑

皮影戏作为非物质文化遗产，其传承需要从“展演”转向“日常”。李玮的做法是通过高频次演出渗透社区，借助原创剧目和文创产品降低非遗的接触门槛，使其成为老百姓文化消费的一部分。这一策略将非遗从舞台扩展至生活场景。