道明竹编技艺以纤细竹丝呈现多态作品 进入日常应用场景

以竹丝为原料的编织手法，正通过具体器物成为生活空间的组成部分。这一被称为“道明竹编”的工艺，其制作过程以竹丝在指尖的翻飞与缠绕为基本动作，最终形成具备不同形态的成品。

从原料到成型的工序拆解

该技艺的核心在于对纤细竹丝的处理。操持者需将竹材分解为可供手指灵活操控的细丝状，而后通过交叠、穿插与收束等手法逐步构建立体结构。

道明竹编的命名在原文语境中，指向一种以“竹丝”为加工对象、依赖于“指尖翻飞缠绕”动作的编织体系。

由于竹丝本身具有柔韧特性，编织者在施力方向与松紧度上的差异，会直接导致作品在疏密、弧度及最终轮廓上产生区别。这一过程并不依赖大型器械，而是高度依托于手工感知。

非遗属性与当代留存

该技艺被归入非物质文化遗产范畴。所谓非物质文化遗产，其涵盖对象为世代相传且持续演进的文化实践，而非固化于特定历史阶段的遗留物。

道明竹编历经传承周期后，当前出现的动向是进入日常生活，并以“点缀”功能出现。这意味着其用途不再局限于展示或收藏，而是逐步附着于日常器用场景。

• 原料：竹丝，呈现纤细物理特征
• 核心动作：指尖翻飞、缠绕
• 产出形态：千姿百态，无固定形制
• 应用方向：日常生活的点缀物品

从时间维度观察，该项技艺经历了较长的延续周期，其间累积的工艺经验被描述为“沉淀着岁月的温情”。在当下阶段，它被再次提起时，重点落在“焕新登场”这一表述上，意指其以更新后的面貌重新进入公众视野。

这一再度登场的路径并非另起炉灶，而是基于既有的编织逻辑与竹材认知，将产出方向调整至更贴近即时使用需求的产品层面。其精致灵动的视觉表现，则与竹丝本身的细密程度及编织者的手法精度直接关联。

道明竹编2014年列入国家级非遗名录 传统粽子手作工序沿用36道

2014年，竹编技艺中的道明竹编被正式纳入国家级非物质文化遗产名录。同一时期，以代代相传方式延续的粽子制作仍在使用36道传统工序，成品呈现出糯而不糊、肉嫩味香的特点。

道明竹编的技艺属性

道明竹编是以竹材为原料进行编织的加工技艺，其名称中的“道明”指代该技法所传承或起源的地域标识。该技艺涵盖选竹、破竹、刮青、分篾、编织等流程，最终制成各类实用器具或工艺品。

国家级非物质文化遗产名录的认定

国家级非物质文化遗产名录是经国家主管部门评审后确立的受保护项目清单，旨在对具有突出历史、文化或艺术价值的传统实践、技艺、表现形式实施系统性记录与传承支持。

列入名录的项目需符合特定的评审标准，并进入长期保护与传播规划。

粽子制作中的36道工序

部分粽子手作工坊沿袭传统路径，从粽叶拣选、糯米浸润、肉料腌制到手工捆扎、慢火焖蒸，全程保留36道工序。这一工艺特点使得熟粽米粒未呈糜糊，肉质保持鲜嫩且香气充分渗入。

• 粽叶拣选与清洗
• 糯米及辅料配比处理
• 手工包裹与定型
• 长时间控火蒸制

上述传统加工方式目前仍应用于部分作坊或品牌的生产环节，其工序数量未经削减，被视为风味保持的关键要素。

对行业的影响

道明竹编被收入名录后，其技艺传承渠道获得制度化保障，相关制品在市场上的辨识度随之提升。粽子制作中标准化工序的保留，有助于在规模化生产背景下维持产品差异化特征，满足对传统口感有偏好的消费需求。

五芳斋粽子制作技艺2011年列入国家级非遗名录 多地传统糕点风味延续

2011年，五芳斋粽子制作技艺入选国家级非物质文化遗产名录。与此同时，以造型雅致见长的婺式传统糕点、薄酥香脆的周村烧饼等地方特色食品，仍在日常消费中传递着各自的地道风味。

粽子技艺获官方认定

国家级非物质文化遗产名录是由国务院批准并公布的保护体系，旨在对具有历史、文化价值的非物质遗产进行确认与分类保护。五芳斋粽子制作技艺进入该名录，意味着其工艺传承与文化意义得到正式背书。

五芳斋是一家以粽子生产与销售为核心的老字号食品企业，其手工裹粽技艺涵盖选料、调味、包扎、蒸煮等多环节。

地方糕点的独特呈现

婺式传统糕点以造型雅致为突出特征，常见于金华一带的传统饮食场景中。该类糕点注重形态与口感的结合，延续着地方手工制作方式。

同期受到关注的周村烧饼则主打薄、酥、香、脆的口感体验。这种源自山东的饼食通过擀制、烘烤等工序形成层次分明的质地，被描述为“每一口都是难忘的地道风味”。

• 五芳斋粽子技艺：2011年列入国家级非遗代表性项目
• 婺式糕点特点：造型雅致，传承地方工艺
• 周村烧饼特征：薄酥香脆，突出地域口味

传统食品的制作技艺在现代食品工业背景下依然保持手工特色，部分品类通过名录认定获得制度性保护，同时依靠日常消费实现活态传承。

周村烧饼技艺列入国家级非遗名录 多项传统表演艺术展现非遗活力

2008年，周村烧饼制作技艺入选国家级非物质文化遗产名录。与此同时，华阴老腔、川剧变脸、漳州布袋木偶戏以及京剧等多个项目，以各自独特的表演形式持续呈现传统艺术的丰富面貌。

制作技艺与表演类非遗同台呈现

周村烧饼制作技艺属于传统手工技艺类别，其被纳入保护名录意味着相关工艺的传承与价值获得了制度性认可。在同批或其他批次的认定中，表演艺术类非遗项目也占据重要位置。

华阴老腔：磅礴豪迈的声腔表达

华阴老腔以极具张力的唱腔为特征，传递出黄土高原地域特有的粗犷与激昂，是皮影戏与民间说唱融合的产物。

川剧变脸：手法巧妙的瞬间转换

川剧变脸通过抹、吹、扯等技法，使角色面容在极短时间内完成多次变化，以具象手段展现人物内心情绪的剧烈起伏，被视为川剧表演中的独特符号。

漳州布袋木偶戏：灵动传神的指间操控

漳州布袋木偶戏依靠演员指掌的直接操控，使木偶具备细腻的动作与神态，既能逼真再现日常生活细节，也能驾驭夸张的戏剧化语言，体现出人与偶之间的紧密配合。

京剧：唱念做打的体系化精妙

京剧集合唱、念、做、打四种基本表演手段——歌唱性的唱功、节奏化的念白、舞蹈化的形体动作以及武术化的翻打，构成一套完整的表演体系，多维度塑造舞台形象。

“唱、念、做、打”是京剧表演的四种基本功夫，也是演员必须掌握的综合性技艺，分别对应歌唱、念白、身段做功和武打翻扑。

京剧2006年列入国家级非物质文化遗产名录 潍坊风筝同场展现传统风物

2006年，京剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。同一叙事场景中，潍坊风筝等民间手工艺也进入公众视野。

项目认定的基本含义

国家级非物质文化遗产名录是为保护以口头传统、表演艺术、传统手工艺等非物质形态存在的文化遗产而建立的官方目录。列入该名录的项目，其文化价值与传承意义获得国家层面确认，后续可配套相应的保护、记录与传播措施。

京剧作为代表性表演艺术入选，意味着其舞台表现形式、唱腔体系及传承脉络，被纳入制度化保护框架。

“方寸舞台包罗万象，戏韵之外，风物登场。潍坊风筝色彩绚烂，乘风而起，寄托无限期许。”

民间手工艺的延伸展示

与京剧同场出现的潍坊风筝，以手工扎制与彩绘工艺为特征。其造型多样、色彩浓烈，借助风力腾空，常被视作传递心愿与情感的载体。风筝制作技艺同样属于传统手工艺范畴，在后续非物质文化遗产保护进程中也逐步获得认定。

这一“戏韵”与“风物”并置的叙述，呈现出表演艺术与实物手艺在非遗体系中的相互映照。

• 京剧：入选年份为2006年，对应第一批国家级非遗名录。
• 潍坊风筝：以手工扎制、彩绘为主要工艺，承载地域文化记忆。

江河之上龙舟竞速热闹非凡 潍坊风筝列入国家级非遗名录

江河之上，鼓声阵阵，龙舟竞速，桨影穿梭，人水相融的热闹场面吸引着众多目光。同时，风筝制作技艺（潍坊风筝）作为一项国家级非物质文化遗产，也持续传递着传统手工艺的独特价值。

桨影穿梭 人水相融

龙舟竞速是一种由多名划手协同操作的单叶桨水上竞赛，船首装饰为龙形，竞赛时击鼓助威、节奏统一。现场鼓声与桨影交织，形成了参与感强烈的民俗体育画面。

江河之上鼓声阵阵龙舟竞速，桨影穿梭人水相融，热闹非凡。

风筝技艺入列国家名录

风筝制作技艺（潍坊风筝）是指以竹条扎制骨架、面料裱糊并结合彩绘制作风筝的传统技术，潍坊地区是该技艺的核心传承地之一。2006年，这一技艺被列入国家级非物质文化遗产名录。

国家级非物质文化遗产名录是国家为保护传统口头文学、表演艺术、手工技艺、节庆活动等文化表现形式而建立的目录。列入名录的项目意味着其历史传承和文化价值获得官方认定，并需采取相应措施进行保护。

• 龙舟竞速依靠集体协作，讲究划桨频率与深度的配合。
• 潍坊风筝技艺涵盖扎、糊、绘、放四个主要工序，成品既能放飞亦具观赏性。

传统体育游艺与手工技艺在同一时段受到广泛关注，反映出人们对本土文化实践的参与热情。风筝制作技艺被纳入名录后，相关的展示、传习活动也为该技艺延续创造了更多机会。

2026年“文化和自然遗产日”主题公布 聚焦非遗保护与生活融合

文化和旅游部非物质文化遗产司联合推出2026年“文化和自然遗产日”专题内容，本年度围绕“共赏非遗之美 点亮美好生活”展开。

活动主题与策划阵容

本次专题由刘鑫、温露担任监制，王薇出任制片人，樊嘉晨负责整体策划。编辑团队包括张之鹤、高润、于乔、王天语，专家顾问由袁法周担任。

专题承制单位为新闻包装工作室，视频统筹由史强、刘强负责。项目执行层面，高志明、王金阳担任负责人，后期制作团队包括刘政昊、徐静波、魏思雯、李栋、刘元昊、王兴华、李寒，音乐部分由刘永完成。

非遗名录与传承背景

赛龙舟于2011年被列入国家级非物质文化遗产名录。国家级非物质文化遗产名录是对具有特殊历史、文化、艺术或科学价值的非遗项目进行认定的制度性保护措施，旨在通过名录体系对代表性项目予以确认和传承支持。

△2011年，赛龙舟列入国家级非物质文化遗产名录

“文化和自然遗产日”作为集中展示与传播非遗的重要节点，此次主题设置延续了将传统技艺融入当代生活的保护理念。